郭进拴|李白《当涂赵炎少府粉图山水歌》鉴赏
《当涂赵炎少府粉图山水歌》是唐代大诗人李白于天宝十四载（755 年）游当涂时，为友人赵炎所画的粉画山水而作的题画诗。此诗以独特的艺术魅力，展现了李白诗歌的浪漫主义风采。
## 一、绘画场景的生动再现
开篇“峨眉高出西极天，罗浮直与南溟连”，诗人以夸张的手法描绘出画中山水的雄伟壮阔，峨眉山高耸入西极之天，罗浮山与南海相连，一下子就将读者带入了一个宏大的艺术境界。“名公绎思挥彩笔，驱山走海置眼前”，赞美画家构思巧妙，挥动画笔，仿佛能驱使山水，将高山大海的壮丽景象置于观者眼前，凸显了画家高超的技艺。接着，“满堂空翠如可扫，赤城霞气苍梧烟”描绘出满堂空灵苍翠的景象，仿佛可以用手扫去，赤城的霞气和苍梧的岚烟从画中飘出，给人以强烈的视觉感受。
“洞庭潇湘意渺绵，三江七泽情洄沿”进一步渲染了画中山水的意境，洞庭、潇湘的美景意境深远，诗人的情意也随着三江七泽之水回返往复。这一段从整体上勾勒出一幅气势恢宏、包罗万象的山水画卷，几乎将天下山水之精华荟萃于一壁，展现了画家的匠心独运，也体现了李白丰富的想象力和对山水的独特感悟。
## 二、孤舟意象的情感寄托
“惊涛汹涌向何处，孤舟一去迷归年。征帆不动亦不旋，飘如随风落天边”，诗人的视角从宏大的山水场景聚焦到一叶孤舟上。惊涛汹涌，孤舟远去，不知归期，征帆静止，仿佛随风飘落在天边。这一孤舟意象蕴含着诗人复杂的情感，可能象征着人生的漂泊无依、前途的迷茫。在这幅静止的画面中，孤舟的孤独与周围山水的宏大形成鲜明对比，更增添了一种孤寂、惆怅的氛围，也引发了读者对人生境遇的思考。
“心摇目断兴难尽，几时可到三山巅”，诗人心摇目断，兴致难尽，不禁发问何时能到达传说中的三山之巅。三山是神话中的仙境，这里体现了诗人对超凡脱俗境界的向往，也暗示了现实中的无奈和对理想境界的追求。
## 三、清幽之境的宁静描绘
“西峰峥嵘喷流泉，横石蹙水波潺湲。东崖合沓蔽轻雾，深林杂树空芊绵。此中冥昧失昼夜，隐几寂听无鸣蝉”，诗人继续描绘画中的景致，西峰峥嵘，流泉喷涌，横石阻挡着潺潺流水；东崖重叠，轻雾缭绕，深林杂树郁郁葱葱。在这个幽僻的地方，仿佛失去了昼夜之分，诗人隐几而坐，寂静地倾听，却听不到蝉鸣。这一段营造出一种清幽宁静的氛围，让读者感受到远离尘世喧嚣的宁静与祥和，也体现了诗人对这种宁静境界的喜爱和追求。
## 四、赵夫子形象的融入与出世愿望的表达
“长松之下列羽客，对坐不语南昌仙。南昌仙人赵夫子，妙年历落青云士。讼庭无事罗众宾，杳然如在丹青里”，诗人在画中描绘了长松下对坐不语的羽客和南昌仙人赵夫子。赵夫子年少有为，是青云之士，讼庭无事时宴请宾客，仿佛置身于丹青之中。这不仅是对友人赵炎的赞美，也将现实与画境相融合，使画面更加生动鲜活。
最后“五色粉图安足珍，真仙可以全吾身。若待功成拂衣去，武陵桃花笑杀人”，诗人认为五色粉图虽然精美，但比不上真正的仙人境界。他表达了自己想要功成身退，追求真仙境界、回归自然的愿望。“武陵桃花”代表着世外桃源般的理想之地，诗人觉得若等到功成名就再拂衣而去，那美好的武陵桃花仿佛都会嘲笑自己的迟暮。这体现了诗人在现实与理想之间的矛盾心理，既有对建功立业的渴望，又有对出世生活的向往。
## 五、艺术特色
在艺术手法上，此诗情景交融，诗人将对画家的赞美、画的内容和自己看画的感受交织在一起，层次分明。语言上，充满了夸张、想象等浪漫主义色彩，如对峨眉、罗浮等山的描写，展现了李白诗歌一贯的豪放飘逸风格。同时，诗歌在描绘画面时，视角不断转换，从宏观的山水全景到微观的孤舟，再到清幽的山林，最后融入人物，使读者仿佛身临其境，随着诗人的笔触在画中游览。
总的来说，《当涂赵炎少府粉图山水歌》不仅是对一幅粉图山水的赞美，更是诗人情感和思想的寄托。它以独特的艺术魅力，展现了李白浪漫主义诗歌的风采，具有很高的艺术价值。
（责任编辑：王翔）
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