春风送暖时节，我收到了汝州籍著名书画家鲁慕迅先生从千里迢迢的南国深圳专门为我赠送的特大开版本、印制精良的《鲁慕迅画集》。

      第一次看到《鲁慕迅画集》，是去年农历的八月十五晚上。当时我正在北京鲁迅文学院进修。汝州籍著名文艺理论家黎辛和他的夫人、著名作家黄懿芬老师邀我上家吃月饼，正好他们刚刚收到新出版的《鲁慕迅画集》。于是，我们边赏月，边吃月饼，边品评《鲁慕迅画集》，把盏夜话，谈笑风声，共论鲁慕迅先生的人与画，度过了一个美好而又难忘的节日。

      《鲁慕迅画集》共收入先生的山水花鸟画精品力作84幅、书法精品11幅、大家名流的评论文章16篇、诗66首以及先生的《从艺自述》、《有竹居艺谈》、《从艺简历》、《书后》和《笑谈艺术与人生》、《相知相依》、《溶入孩子们的世界》等10余幅生活照，并附有《鲁慕迅简介》和14方先生为各界名流的治印。装帧设计高雅大方，由珠海出版社公开出版发行。

      这是鲁老的第一本书画集，收有先生上世纪从70年代后期到80年代初创作的《凌霄吊兰》、《路边小景》、《芝麻开花》、《清凉世界》、《枇杷小鸟》、《日静玉生香》、《春酣》、《艳阳秋》等作品和80年代后期到90年代初期创作的《迎春曲》、《晨光》、《玉兰黄鹂》、《野菊花》、《鱼戏图》、《高秋图》、《百日菊》、《桃实图)、《紫藤》、《春田》、《红玫瑰》、《化蝶》、《秋水》、《秋气》、《顽石》、《瓜叶菊》、《月光曲》等代表作。尤其是鲁老从1995年以来创作的一批新画，如《鹤望兰》、《绿杨堤外水云乡》、《鸡冠花》、《春风》、《朝露未晞》《南山果熟》、《蕙兰》、《杲日融融》、《满林丹柿胜花红》、《梅林)、《清气》、《竹林溪桥》、《凌霄》、《芍药新芽》、《初阳疏雨》、《其乐陶陶》、《山茶》、《三友图》、《月朗》、《灵石》、《清吟》、《外婆家后院的枣树》、《对歌》、《日本海棠》、《晨妆》、《仙客来》、《子夜静悄悄》、《晚晴》、《竹林小鸟》、《南国三冬花似海》等力作，在形式语言上作了大胆的尝试，运用了多种表现手法和技法，创造了新的笔墨形态，打破了“水墨为上”这一文人画的传统观念，吸收了油画、水彩、工艺美术、民间美术的色彩，使画中“墨中有色、色中有墨、色中有色”。鲁老以童心去亲近大自然，拥抱大自然，把自我融人到茫茫宇宙之中，以触摸宇宙的脉搏，谛听宇宙的心音。正如先生所说的那样；“人生，不仅是活着，而是要做人，只有把人生和艺术融为一体才能充分实现人的价值，也才能产生真的艺术。甘于寂寞，安于清贫，做虔诚的艺术信徒。”

      鲁老1928年生于汝州古城塔寺街，数十年间从事中国画创作及美术理论研究，兼攻书法、诗词，被美术界誉为“玉树临风，芝兰流香”，“趣雅品高”，“书骨乐韵蕴诗魂”，“真情至性，出手不凡”，“萧条淡泊，气韵高洁”，“沉静之书，沉毅之人，沉厚之心，沉渊之思”等美称。其作品具有中国文化内涵、时代特征和个人风格，多次参加国内外大展，出版有《试论中国画的“气”》、《生命的信息》等学术专著，是中国当代以诗、书、画融为一体的新文人画家。1992年在故乡汝州举办的《鲁慕迅乡情诗画展》，轰动海内外，展出后先生将50幅凝聚了先生半个世纪心血和汗水的精品全部留赠家乡。1995年11月又在深圳美术馆举行了规模宏大的《鲁慕迅画展》，《绿杨堤外水云乡》被深圳美术馆收藏。先生曾任中国美术家协会理事、中国美术家协会湖北分会驻会常务副主席、东湖书画院副院长、湖北书画艺术专修学院副院长等职。现为国家一级美术师、深圳市谷风画院院长、《深圳市谷风画院院刊》主编。

      读《鲁慕迅画集》，先生那以其血、泪与汗的交融创造出的一帧帧出神人化的画品，那一首首匠心独运的诗、词以及一幅幅铁钩银画、力透纸背的书法，以书为骨，含乐之韵，得诗之魂，冶诗、书、乐、画于一体，气韵清高，意境深邃，风格独特，自成一家。那明月青松、霜天丛菊、清夏荷风、严冬梅韵、春雁秋山、翠竹红梅，五彩斑斓，千姿百态。在先生笔下，无论是浓墨重彩或淡淡勾勒，反差黑白或轻染烟云，都透出画中的神韵和内涵。鲁老自幼至老，多涉坎坷，遍历艰辛，饱经忧患。年仅1岁时，父亲惨死于军阀混战之中，连遗体也没找到。12岁离家，萍泊四方，先师从姨父石磊园到西岳华山学画，后到《长江日报》作美编。1957年被戴帽、撤职、降级、赶出报社，下放劳改；文革中又遭大难，被下放到鄂南山区插队落户，1979年平反后才调到湖北美协工作。正是这些苦难经历铸造了他的艺术品格和人格。在他的诗中画里不免有几分淡泊，几分苦涩，但并不愤世嫉俗，不失对生活的乐观与自信。使人感到在先生笔下，广阔的天地之间，氤氲的大气之中，一切木石花草都赋予了生命的音符，一切虫鱼禽鸟都寄以深深的情愫，寓意寄情，那么有声有色，生意盎然。那顽石、那溪流、那花鸟，都呈现各自的意态，具有着生命的活力。正如鲁老所言：“艺术是人的艺术，不论诗文、歌舞、绘画；山川、草木、鸟鱼，处处可以见人的情性，人的品格，人的才力。”

      读《鲁慕迅画集》，仿佛看见一位智者，一位哲人，一位民族的和时代的诗人，在大自然的生息不尽的背景下徜徉，含着忧郁的微笑，诉说着瞬息也即永恒的感觉和人性深处的秘密，歌咏着宇宙和人生，吟唱着理性、文明和美……无疑，这是画家以自己的心灵酿活了这山川石木、花鸟虫鱼。画，没有浮泛之笔；诗，没有夸饰之词。使人感到诗中有画，画中有诗。诗，深化美化了画意，引发着你更深层的思绪；画，使诗更形象生动，丰富着诗的意境。

      先生在画集的卷首题了一首自己填的词《忆江南·秋水》：“茫茫水，一碧接天光；万顷银波舒望眼，无边清气润诗肠。歌啸水云凉。”在卷尾用硬笔书法写道：“亲爱的读者，当你看过画册中的这些花鸟鱼虫，你可知道有多少花鸟的物种正在从地球上消失?你可知道有多少森林被破坏，湖海被污染，良田变沙漠?你可知道世界的某些地方正弥漫着窒息的毒雾，战争的阴云?当此即将进入21世纪之际，让我们都来保护环境，缔造和平，留给子孙后代一个没有污染、没有战争的生存空间。”先生以自己对大自然的一腔炽热之情，洗涤着现代心灵的污浊。正是这份“真”，使其赢得了世人的爱戴，不能不跟着百感交集，甚至潸然泪下。

      读《鲁慕迅画集》，使人不为俗事所累，不为俗念所役，始终投入人生的愉悦之中，让人超越，让人达观，让人自得，因而在磨难中能表现得坚强，在挫折中能表现得豁达，在困顿中能表现得坦然，在顺境中能表现得淡泊，不因失而气馁，不因得而飘然，不因委屈而狂躁，不因高官而颐使。这不仅是一个智者的大彻大悟，更是一个哲人对人生思索的升华，也是这位填补汝州历史空白的丹青大师对生命的感悟，对人格真谛的追求和审视。

      《鲁慕迅画集》展现的是一座博大精深的艺术宝库，我们从中可以窥见这位闻名海内外的大画家的成长史、奋斗史、辛酸泪、点滴情。那一路春光，一路秋色，一路芬芳，一路鸟语，一路人欢，使我觉得：人只有在大自然中才能获得真正的自我。人世的喧哗，人世的尘埃，人世的角逐，人世的欺诈，在大自然面前显得多么渺小而微不足道。世态的纷繁，我们又何必再去计较?我继续翻着画页，去憧憬另一个美，去享受另一个美。我觉得丑陋、角逐、欺诈、尘埃……在这里全部消失了。我的心灵受到了一次洗礼，顿有一种清远、清心、纯净、明朗、萧条淡泊之感。清气所萃，骨气自高。

      游子是母亲心头的风筝，感情的线缕把故乡和鲁慕迅紧紧联系在了一起。故土情深，故乡人民的情更深。故乡的每寸泥土里，也都蕴藏着思念他的浓郁乡情。他思念故乡，故乡也思念他。他曾说：“汝州的水，汝州的土，汝州的情，哺育了我和我的艺术。”“虽然处处都有友情和温暖，而乡土之情却未尝稍淡；虽然我曾饱游饫览，远涉重洋，而家乡却始终离我最近也最美……我却觉得永远是它怀抱中的孩子，永远需要它的温情和鼓励。”“故乡是我艺术灵感的源泉，是我生命之树的阳光和雨露……”如今，鲁慕迅先生思念故乡的深情凝固了，凝固成了气势雄奇、其景开阔、其境幽远、其意深长的《鲁慕迅画集》；故乡也正张开臂膀，迎接着这位令故乡人民骄傲和自豪的游子的早日归来!