由英国电影资料馆与中国大陆、台北、香港三地电影资料馆主办的“一个世纪的中国电影”影展眼下正在伦敦举行，包括《小城之春》《红色娘子军》《秋决》《黄飞鸿》《大话西游》《悲情城市》《红高粱》《盗马贼》和《英雄》等在内的影片与英国观众见面，这是自上世纪20年代以来华语电影在海外的一次较大规模的集中亮相。而主办方举行本次影展的动机，正是希望西方电影界能在历史的语境里重新发现中国电影。

 

　　中国电影试图走进英国观众视野的这一步迈得稳重而具学理性，就在此时，国内电影市场正是一片喧腾的暑期档。仅从国产电影来看，《分手大师》《老男孩之猛龙过江》《破局》等上映后褒贬不一，7月还有《小时代3：刺金时代》《后会无期》《京城81号》《闺蜜》等将同观众见面。而这期间必须要提的则是电影《变形金刚4：绝迹重生》，该片自6月27日在国内上映以来，票房已突破18亿，已经超过了2013年我国电影海外票房和销售的总和。一方面，国产电影需要走出国门，不断增强海外影响力；另一方面，国内电影市场亦是重中之重，讲好中国故事，赢得中国观众，才有可能获得世界观众的认可。中国电影人应该多些思考，少些抱怨，先能“稳得住”再谈“走出去”。

 

　　上半年国产电影市场份额降至50%以下

 

　　7月10日，国家新闻出版广电总局电影局对2014年上半年电影市场进行了统计。据悉，今年上半年中国电影票房达137亿元，但与此同时，国产片市场份额降至50%以下。自5月21日票房过百亿元之后，进口片竞争力明显提升，国产片优势下降，短短一个月，国产片份额从56%降至47%。数据显示，上半年票房过亿元的影片达33部，国产片占15部，《西游记之大闹天宫》《爸爸去哪儿》和《澳门风云》分别位列票房前三名。

 

　　有业内人士指出，一季度国产电影59%的高份额与美国没有特别有影响力的大片进入国内电影市场有直接关系。今年国产电影要想在全年维持高份额的市场比例，还需在内容生产和艺术质量上狠下功夫，讲好故事，努力提高核心竞争力。

 

　　好消息是，国家层面对电影产业的扶持力度将继续加大。7月8日，全国电影工作座谈会在北京落幕，中央领导作了重要讲话。七部委还出台了八项支持电影发展的经济政策，中央财政将以“组合拳”支持我国迈向电影强国。财政部表示，要积极安排资金，加大投入力度，加快探索财政扶持电影产业发展新路径、新模式，调动社会资本、金融资本投入电影产业，促进电影产业实现健康可持续发展。

 

　　内容为王先讲好自己的故事

 

　　一系列政策的利好为国产电影今年的发展提供了有利条件，这似乎也是对今年3月全国两会上，电影人认为国家政策扶持力度不够的一个回应。中国电影人越来越清醒地认识到，面对国外大片纷纷抢滩国内市场，国产电影应该首先立足讲好自己的故事，吸引中国观众的注意力。在刚刚落幕的全国电影工作座谈会上，这也成为备受与会者关注的热点话题。

 

　　导演尹力谈到，我们的电影市场和观众有自己的文化需求和欣赏习惯，要做大做强中国电影，首先要使观众被故事吸引、被人物感动。讲好中国故事，首先是塑造好人物，塑造好我们民族的英雄、时代的英雄，推出更多触动人心、震撼心灵的好作品、大作品。当下，有些电影剧本内容空洞浮华、急功近利，没有生活体验，缺乏艺术感染力。

 

　　上述这些也是许多普通观众的观影感受，他们中的很多人觉得，许多国产电影胡编乱造，让人匪夷所思，看完了也留不下深刻的印象。观众不是不接受主旋律影片，而是不喜欢那些情节假大空、缺乏情感和思想逻辑支撑、演员一张嘴就是“话剧腔”的主旋律电影。一位观众在接受采访时说，这个社会需要弘扬正能量的影片，但不能拍得那么虚假。他说，“作为一个医生，我在看医疗题材电影的时候就常常觉得非常可笑，病人血压一降低，主刀医生就满头大汗，这样病人还敢让你做手术吗？事实上，我在手术中非常镇定，不管有什么突发情况都会迅速、冷静地处理。”他认为，这类电影往往拍得太肤浅，不能反映出整个行业的真实面貌和当代医疗工作者的奉献精神。

 

　　打开思路国产电影需要更多包容

 

　　最近，国内电影界出现了不少新鲜事儿，互联网行业开始与知名导演、演员合作拍片，“点映”成为电影策划营销的重要方式，众筹电影开始试水，预示着未来可能出现新的商业合作模式，电影市场上电影类型也越来越丰富多样。这当然是好事，但也引起了许多争议。

 

　　人们大概还能记得《爸爸去哪儿》上映时的情形，这部电影虽然票房不错，却面临着“究竟是不是电影”的质疑，以至于监制滕华涛不得不一次次向媒体解释这个问题。这样的情形并非偶然，《人再囧途之泰囧》票房过10亿时，也面临这样的质疑。但为什么很少有观众去质疑《悲惨世界》《地心引力》是不是电影，《了不起的盖茨比》到底想表达什么？我们的电影市场需要更加包容的视野，才能为中国电影人提供更多创新的思路和空间。

 

　　宽容的心态对国产电影创作打开思路大有裨益，只有如此电影人才敢于尝试，不会担心被观众和评论者“一棍子打死”。无论是全息全影的技术应用，还是让观众参与投资的新的制作方式，甚或是没有完整故事和人物的电影，这些尝试都是有意义、有价值的。还是拿《变形金刚4》来举例，客观来说这部电影到现在为止得到的评价可谓毁誉参半，其中对中国元素的融合和大量的广告植入也备受争议。但这是一种思路，体现了好莱坞的一种视角，它也能为中国电影的拍摄、制作以及“走出去”提供许多借鉴。所以，对国产电影多些包容和去电影院看电影，将是中国观众能为国产电影做的两件非常重要的事情。

 

　　进入新的时期，中国希冀从电影大国成为电影强国。作为一个国家重要的文化名片，人们越来越希望电影在中国文化“走出去”中发挥更加重要的作用。的确，在世界几大电影节上，开始有越来越多的中国影片斩获奖项，也有更多的中国面孔正在为世界所熟悉。在中国电影繁荣发展的关键时期，一系列数据让人们在看到成绩的同时也进行着理性思考，“走出去”不是一个空泛的口号，国产电影需要向其他电影强国借鉴经验。讲好自己的故事，才能吸引自己的和人家的观众。国产电影要想“走出去”，首先还是要“稳得住”，找到自己电影的魂魄。