郭进拴|刀郎现象【六十五】

      “刀郎现象”是 21 世纪之初中国乐坛的一个特殊现象。刀郎以其独特的音乐风格和沙哑沧桑的嗓音受到了广大听众的喜爱，其歌曲传唱度极高。 一些人认为，刀郎的音乐具有浓郁的民族风情和质朴的情感表达，他的歌曲往往能够触动人们内心深处的情感，让人产生共鸣。此外，他的音乐风格独特，与当时主流音乐有所不同，这也为乐坛带来了新的元素和活力。 然而，也有一些人对“刀郎现象”持批评态度。他们认为刀郎的音乐过于朴实，缺乏音乐性和艺术性。此外，一些人也对他的突然走红和商业成功提出了质疑。 总的来说，“刀郎现象”是一个复杂的文化现象，对于它的评价因人而异。无论如何，刀郎的音乐在一定程度上影响了中国乐坛的发展，他的歌曲也成为了很多人的回忆和经典。 评价“刀郎现象”时，我们可以从多个角度进行思考。重要的是要保持开放的心态，尊重不同的音乐风格和文化表达。同时，我们也应该关注音乐本身的质量和价值，以及它对人们情感和精神生活的影响。

        刀郎现象从音乐、文化、传媒、流行、企划、商业、市场等各个角度带来的冲击和争鸣不得不让人惊异：大众性决定了音乐作品的本质。城市不能拒绝乡村，民歌还是俗点、原生态的好。刀郎的成功在于他适合大众的审美需求。 由刀郎现象，不由得联想到陕南紫阳民歌。紫阳民歌源远流长，《诗经》中“周南”、“名南”等20余首歌谣就流传于紫阳境内的汉水流域。先民在劳动、生活中以歌宣泄情感，创造出劳动号子、山歌小调、花鼓八岔、风俗歌曲等十几种歌曲。无论是曲调还是歌词，都质朴而优美，是“清水出芙蓉，天然去雕饰”，没有半点虚情假意的作秀。紫阳民歌到底有多少，除了采风辑录的上万首以外，恐怕只有用那首紫阳民歌来说清了：“山歌多来山歌多，山歌就有牛毛多，唱了三天零三夜，还没唱完牛耳朵”。上个世纪60年代开始，一批文艺工作者汲取旧民歌的精华创作出了新民歌，并在此基础上首创了紫阳民歌剧，被列入《中国戏曲曲艺词典》，使紫阳民歌唱红了陕南。 　

      　近年来，随着文化创新的方兴未艾，紫阳打出民歌品牌，不但制作了《紫阳民歌光碟》，还把民歌打造成人文旅游的大餐。“中国民间艺术之乡”和“民歌之乡”之誉让紫阳民歌掀起盖头，得到专家的青睐。但紫阳民歌还是只在陕南流行，还是唱给紫阳人自己听的歌。细想想，紫阳民歌其实并不缺乏经典之作，而是缺乏与外界交流、扩散的契机。笔者敢于断言，像《太阳出来似火烧》、《挑水调》、《山歌长，山歌亲》等众多紫阳民歌，无论词、曲都不比刀郎唱响的新疆民歌逊色，只是紫阳民歌没有打造自己的“刀郎”罢了。紫阳民歌要想在全国乐坛震响，须有紫阳的“民歌王”横空出世。那时候，紫阳民歌或可申报“非物质文化遗产”了。

（责任编辑：王翔）

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