中国的大片几乎都是在写历史，从历史中截取一段传奇故事来大做文章，利用历史的熟悉性来招揽观众，而这些电影，哲学层面的思考非常欠缺。

 

　　在中国科幻小说非常难能可贵地达到世界水准的情况下，中国的科幻电影却一直没有起步。我们实在没有理由端着金碗要饭。

 

　　从《变形金刚》，到《阿凡达》，再到如今的《普罗米修斯》，再联想到被奉为经典的《ET外星人》《2001：漫游太空》，好莱坞最优秀的影片几乎都是科幻片；从库布里克到斯皮尔伯格，再到莱德利·斯科特，好莱坞最优秀的导演，都在摆弄科幻片。

 

　　好莱坞大众文化的背景中，我们看这些科幻片，你会发现这些不仅仅是一种叙事、一种奇观，更包含深邃的意蕴，有一种大的气魄，体现出一种哲学的表达。比如卓沃斯基兄弟的《黑客帝国》三部曲，不仅情节线索复杂，想象力奇绝，终极意义也是非常深邃的，对电子时代人类生存处境的根本的忧虑，它远远超出了编织一个精彩故事的范畴，体现出的是一种雅俗共赏的审美特性，因此，它不光席卷了大众票房，也吸引了包括齐泽克在内的当红哲学家的阐释。

 

　　姑且不谈是否认同好莱坞电影所营造的意识形态，但就其生产而言，我觉得好莱坞奠定了现代商业电影的经典模式。反观中国电影，票房的惨败其实不足为奇。相对于好莱坞热衷写科幻来说，中国的大片几乎都是在写历史，从历史中截取一段传奇故事来大做文章，利用历史的熟悉性招揽观众，《赤壁》《鸿门宴》《赵氏孤儿》《唐山大地震》《金陵十三钗》，包括最近的《白鹿原》，都是对人们熟悉的历史题材小说的改编。这恰恰体现的是中国导演或者说制片人对叙事的不自信。

 

　　而这些电影，哲学层面的思考非常欠缺，其目的往往只是再现一个故事，把书上的历史搬演到银幕上，这是一种非常初级的艺术转换，既没有什么现实的历史关怀，更别说深邃的哲学蕴含了。这是一种纯粹的娱乐形式，回到了电影作为奇观的初级功能，既没有新的历史抱负，也没有指向未来的可能，是赤裸裸的商业追求，历史成了读图时代的连环画。

 

　　谈到中国电影的挑战，不得不提到中国的观影主体，中产阶级和广大中产阶级后备军，他们很多都有很好的艺术修养，再加之是被好莱坞电影喂养起来的，口味非常挑剔，鉴赏水平又都非常高，简单的故事已经不太好糊弄。在这个意义上，国产电影面临的挑战就非常大了。在现在的国产片中，要找一部看了开头，不太能够猜出结尾的片子还是非常困难的。我觉得需要从剧本上下功夫，一个好的创意，从故事梗概到脚本，再到成熟的剧本，都要体现出奇绝的想象和深邃的意蕴。也就是说，商业电影中最为重要的环节，固然是叙事，但这种叙事中理应有一种深层次的哲学，这样一种深层次的哲学，并不是为了刻意营造一种深层的意蕴，而是怎么满足中产阶级观众思考的需要，满足他们更深层次的审美要求。

 

　　就拿最近热映的好莱坞电影《普罗米修斯》来说。莱德利·斯科特的这个片子，被称为《异形》前传。从这个电影中，我们可以看到库布里克的《2001：漫游太空》的影子，它是在传统的脉络中来书写的，并体现出新的创意，对剧本的打磨的精细程度。从写大纲、脚本，最后的剧本成形、台词等等，一整套的手段，好莱坞商业电影已经非常成熟。就这个电影而言，确实令人赞叹，姑且不论3D与否，作为一部科幻电影，体现出来的不仅是科技的力量，而是更为宏阔的想象力。电影将创世神话、宗教主题和科幻题材结合在一起，这是好莱坞电影的一个传统。在这个两个小时的影片中，故事广泛涉及人类起源、外星生命、信仰和牺牲的意义，将商业题材和幻想主题融合，我们常说技术方面的差距可以通过学习和交流予以弥补，可是想象力的差距却很难追赶，这不仅关涉到文化传统的积淀、现实境遇的思考，更是一种文化自信力表达的问题。

 

　　拿好莱坞最成熟的电影类型来比较中国电影，似乎有些不公平。比如中国的科幻电影其实还没有起步。但我觉得这里面有很大的潜力。你写民族的历史，最多只是一种奇观，无法引起全世界的共鸣。而科幻在某种程度上，在架空的时间里驰骋想象，不关涉国家民族，是全世界通行的语言，能攫取巨大市场。

 

　　每次提起中国电影不景气的现状，我总会不由自主地想到科幻作家刘慈欣。刘慈欣随便一部小说，改编成电影，都将是一部极为恢弘精彩的故事，与此同时又具有非常深沉的人文思考，却没有人改编，实在是非常遗憾。我不知道中国电影生产是一个什么样的机制，但在中国科幻小说非常难能可贵地达到世界水准的情况下，中国的科幻电影却一直没有起步。我们实在没有理由端着金碗要饭。

（责任编辑：王翔）

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(原文章信息：标题：中国科幻电影：何必端着金碗要饭！，作者：未知，来源：网络，来源地址：)