所谓诗歌的跳跃和省略，是指在诗歌的结构安排或意象组合中省略掉一些起交代和连接作用的陈述性成分，在似断还续中形成大量的“空白”，从而给读者提供一个进行想象的空间。这种艺术手段，古人或称之为“语不接而意接”，如方东树《昭昧詹言》卷一云：古人文法之妙，一言以蔽之曰：“语不接而意接。”或称之为“似断似续”，如贺贻孙《诗筏》云：诗文以不断不续为主，然须于似断似续处求之。两者的表述虽不相同，但却从不同的角度揭示了跳跃和省略的诗学实质，都重视激发读者在欣赏中的想象。关于这一问题，德国接受美学的创始人沃尔夫岗•伊塞尔有过深刻的阐述：“作者只有激发读者的想象，才能希望使他全神贯注，从而实现他作品本文的意图”。“文学的本文也是这样，我们只能只能实现他作品本文中没有的东西，本文写出的部分给我们知识，但只有没有写出的部分才给我们想见事物的机会；的确，没有未定成分，没有本文中空白，我们就不可能发挥想象。”（转引自张隆溪《仁者见仁，智者见智——关于阐述学与接受美学》，见《读书》1984年第3期）确实，诗人创作诗歌，一定要善于采用省略和跳跃的艺术手段造成文本的“空白”，而读者调动自己的想象对诗歌文本的“空白”进行“补充”的过程，即是一个在“言外”进行审美再创造的过程。

        先看在结构安排上的跳跃和省略。如崔颢《长干曲》：君家何处住？妾住在横塘。停船暂借问，或恐是同乡。这首小诗，写得既明白浅显又含蓄蕴藉，堪称绝妙。王夫之曾在《姜斋诗话》中对其作了高度评价：“墨气四射，四表无穷，无字处皆其意也。”所谓“无字处”，亦即空白处，也就是说，这首诗丰厚的意趣情味，都是在诗人有意造成的艺术空白中显示出来的。这首诗全由船家女子问话组成，是写一位船家女儿遇到行舟江上的船家青年，而产生爱慕之情，于是主动攀谈。但诗人把缘由的交代和过程的陈述都省略了，一开始就突兀而来，说“君家在何处？妾住在横塘。”问小伙子家在何处，而不待对方回答，她又立即进行自我介绍，说我住在横塘（在今南京市西南，临近长干里）。诗歌这样写，字面上是写船家女儿把自己的住处告诉对方，实际上把这位船家女那种一见钟情的急切神情传达了出来。依照常理，下面应该是船家青年回答了，但接下来诗歌却还是写这位热情似火的女孩的话语：“停船暂借问，或恐是同乡。”初读之下，读者可能会觉得这两句与前两句意思接不起来。其实，“语不接而意接”，诗歌省略了许多生活内容和具体过程，从而为读者造成一个丰富的联想空间，任读者想象——也许船家青年在姑娘热情似火的主动面前一下子楞住了，一时不知如何回答。而这位船家姑娘这样一付手足无措的模样，可能意识到自己的举动有点唐突，感到不好意思起来。于是，她赶快加以解释——我停船相问，没有别的意思，只不过想打听一下您是否与我是同乡。这里，读者可以从小伙子该答未答中大致可以想见他的朴实和敦厚，更可以从姑娘的话音中想见她的机敏和聪慧。而这些，都是于“无字处”令读者在联想中获得的丰厚情趣。

 

        再来看在意象组合上的跳跃和省略。这种意象组合上的跳跃和省略，主要表现在多用实词，把连接意象的关联词语甚至动词省略掉，从而在各个意象之间造成跳跃性，并留下大量的空白，牵引和激发读者以自己的想象去补充和丰富诗歌的意趣。如杜甫《春日忆李白》颈联：渭北春天树，江东日暮云。

 

        此诗写于天宝五年（746年）春天，为杜甫在长安怀念李白而作。渭北即渭水之北，泛指长安一带。江东指长江中下游的江南，时李白正流寓苏州、扬州、金陵、会稽等地，怀才不遇，漂泊潦倒。故令杜甫深情挂念之。但杜甫不直接写思念之情，他只推出“渭北”和“江东”两个不同空间的画面，抓住两地的景物特征，以“春天树”自况（时杜甫处境较为安定，生活比较快意）；而以“江东云”比喻漂泊不遇的李白。诗句不着一个动词，亦没有一个关联词语，完全由名词性意象组合而成，通过对仗的形式，造成诗意的巨大跳跃以及诗歌节奏顿挫的律动，不着一字，尽得风流，令读者去联想，去补充，去丰富，从而体验到诗人对李白的深切思念和关怀。又如黄庭坚《寄黄几复》颔联：桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯。这两句也省略了动词和关联词语，上句追怀当年自己与好友在京城的相聚之乐，下句则进行时空的大跳跃，抒发两人别后在江湖漂泊中的思念之深。但这种情怀并不是诗人直接抒发出来的，作者只把六个蕴涵特定情感意绪的意象以省略的方式分别并置在一起，组合成两幅不同的暗示性极强的画面，一切的意味均在不言之中，让人必须“思”而得之。“桃李春风”，是以春天的明媚景象暗示两人往昔相聚的快乐，“一杯酒”则以语典的方式暗示彼此友情的深厚与相聚时光的短暂（沈约《别范安成》：“勿言一樽酒，明日难重持。”王维《送元二使安西》：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”杜甫《春日忆李白》：“何时一樽酒，重与细论文？”）；下句则由“桃李春风”的明媚景象突然转换到“江湖夜雨”的萧瑟凄凉之中，这种萧瑟凄凉景象与“十年灯”组合在一起，与上一句相对照，更造成了诗歌内涵的丰富空间，能激发出读者的一连串想象：诗人与朋友分别之后，各自漂泊江湖，每当夜雨潇潇的时候，都彼此在一盏昏黄的灯下思念对方，而这般情景已延续了十年之久！由此可见，这两句诗，在意象与意象之间，句子与句子之间，表现出大幅度的转折和跳跃，有效地为读者造成了一个进行审美想象的艺术空白，含蓄蕴藉，寻味无穷。值得注意的是这种跳跃与省略的方式，不是个别的偶然的，而是中国古典诗歌的一个突出的诗学现象。兹再举数例如下：

    雨中黄叶树，灯下白头人

               ——司空曙《喜外弟卢纶见宿》

    鸡声茅店月，人迹板桥霜。

               ——温庭筠《商山早行》

    楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关。

               ——陆游《书愤》

    枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。

               ——马致远《天静沙•秋思》

（责任编辑：王翔）

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(原文章信息：标题：中国诗学空白艺术之跳跃省略，作者：佚名，来源：网络，来源地址：)